di Margherita Portelli

Poliedrico per forza «perché al giorno d’oggi se non ti metti alla prova in più campi non vai da nessuna parte», giovane ma «grande» (basta sentirlo parlare qualche minuto per capire che i suoi 17 anni sono solo un numero) e determinato quanto basta. Artista? «Non lo so, rispondere a questa domanda è troppo difficile». Filippo De Marchi, che è ancora uno studente ma che della scuola non vuole parlare, è un promettente pittore, un musicista per passione (12 anni di pianoforte non sono pochi, specialmente se ne hai 17) e un fotografo che dagli scatti si fa formare: «La fotografia è più che altro uno stimolo, un’educazione visiva che mi permette di guardare al mondo con determinate regole».
Si definisce solare, il giovane pittore parmigiano, ma nelle tele rovescia più che altro inquietudine, forse perché dipingere è per lui «terapia»: «Le cose brutte le faccio uscire in questo modo, quelle belle le tengo per me» racconta. Si è avvicinato all’arte in modo serio circa cinque anni fa, anche se da molto prima «pasticcia»: «Poi, quando ho voluto riordinare le idee, ho iniziato a dipingere - dichiara -. Organizzo le mie opere in serie, sono dei percorsi visivi personali incentrati principalmente su quello che mi circonda. Do i nomi ai quadri in base a ciò che rappresentano, o a come vengono realizzati. Solitamente uso pochissimi colori, e raffiguro pochi soggetti, il più delle volte uno solo, e al centro della tela. La fotografia mi piace fonderla alla pittura: dipingo su fotografie analogiche, mi piace unire mie idee a qualcosa di preesistente. Ora vorrei provare a realizzare delle installazioni, anche perché credo che l’arte del terzo millennio sia comunque legata alla tridimensionalità. L’architettura, che riesce a tirar fuori la bellezza tra milioni di regole, e la scultura; la nuova avanguardia è lo spazio».
Artista, secondo il giovane pittore che non sa se definirsi tale, è colui che lancia un messaggio: «Non credo che sia importante avere un proprio stile, ma avere dei propri messaggi sì». «Tra gli artisti che mi hanno in un certo modo formato, sicuramente c’è Damien Hirst - continua -, per il suo uso del colore dal punto di vista pittorico, e per la disumanizzazione dell’animale, in certe sue opere. Anche Egon Schiele mi piace molto».
Alla parola talento, Filippo storce il naso: preferisce parlare di impegno. «Io mi limito a fare le mie cose, a dedicarmi con costanza a quello che mi riesce bene. Ora che inizia l’estate, finalmente avrò il tempo necessario per poterlo fare con tranquillità». Dopo qualche mostra qua e là e la partecipazione ad alcuni progetti d’arte collettivi, ora il giovane «saggio» pittore spera di poter esporre in una galleria. «Magari con le musiche ambient che hai composto in sottofondo.. », gli suggeriamo. «No. Affatto - controbatte sicuro -. Sono due cose ben diverse. La mia musica non è “da sottofondo” ». Poi tira fuori una vecchia analogica e si appresta allo scatto. «Un bel sorriso? Poi magari ci dipingo su».